《尋找唐吉訶德》閱讀心得丨寫給長大後的自己,你還記得曾經的夢想嗎?

在數位時代,我們依然需要勇氣與夢想,幫助我們能重新看見自己

《尋找唐吉訶德》閱讀心得丨寫給長大後的自己,你還記得曾經的夢想嗎?

在受到數位化與人工智慧浪潮席捲的今日,生活與工作的步調不斷加快,許多人都陷入了「夢想」與「現實」之間的來回拉扯。有些人選擇將夢想深埋心底,當作青春的回憶;有些人隨著歲月推移,逐漸忘卻了曾經的自己;也有些人嘗試透過新的媒介與方式,重新追逐那份久違的熱情。

閱讀這本書,並不只是踏上一段尋人的旅程,對我來說,更像是一場面對當代生活態度的對話與反思-「在這個快速變動的不確定性世界裡,我們如何保有一點那看似『不合時宜』的堅持?那些被標籤為『唐吉訶德式』的執拗與挫敗,為什麼依然值得我們敬重?


尋找唐吉訶德》(나의 돈키호테)的作者金浩然(김호연),他經常說自己是一個「全天候說故事的人」,人生目標是能透過電影、漫畫與小說,去講述各式各樣的故事。他畢業於高麗大學人文學院國語國文學科,第一份工作所參與創作的劇本《諜變任務》被改編為電影,自此成為編劇。接著成為了漫畫腳本家,再到出版社擔任小說編輯,最後決心選擇成為一名全職作家。

金浩然相信,「年輕時就該任意揮灑文字」。他所創作的長篇小說《望遠洞兄弟》在 2013 年時拿下世界文學獎優秀獎,從此正式踏上小說家之路,此後的作品如《情敵》、《每天寫,重新寫,寫到最後》等相繼在台灣出版,而其中最廣為人知的,莫過於 2021 年時風靡亞洲讀者的《不便利的便利店》與《不便利的便利店2》,以平凡鄰里的溫暖故事,成功療癒了無數讀者的心。

金浩然擅長以溫暖且貼近人心的筆觸,描繪那些社會邊緣人與小人物身上最真實的掙扎與尊嚴。《尋找唐吉訶德》也延續這種風格,帶領讀者從錄影帶租借店的時代,到走近今日的新媒體世界,透過一場「尋人任務」,讓過去的時空與現在反覆交錯,感受不同時代下人們的生活與情感故事。這本書就像是一則現代寓言,提醒著我們學習「將記憶轉化為勇氣,讓勇氣再次帶我們走上夢想的道路。

接下來,我將會分享本書中三個讓我深受觸動、也幫助我與自己和解的關鍵片段。

《尋找唐吉訶德》重點整理:重燃熱情的 3 個關鍵

在資訊爆炸、潮流瞬息萬變的時代,人們經常擔心自己被拋下,成為無法跟上時代的局外人。然而,與其盲目追趕新事物,我們或許該停下腳步,回首曾經走過的軌跡。懷舊,看似柔軟而多愁善感,甚至可能還有一些人認為是在逃避當下,但事實上,懷舊可以是一種強大的觀察工具,它不僅能幫助我們認識自己,還能提供我們理解當下社會的重要切口。當我們回顧過往,並不是單純地緬懷舊時光,而是將記憶作為坐標,用以校準當下的方向。

英國社會心理學教授康斯坦丁﹒斯蒂基特Constantine Sedikides)在研究中指出,懷舊並不是一種逃避心理,而是一種「情感自我調節」的機制。當人們身處壓力或未知時,回憶起過去的片段,往往能帶來舒適、安慰、力量與繼續前行的勇氣。這也是為什麼,有些人會選擇回到過去熟悉的環境,例如母校、童年街道,甚至老家的巷口等等只為了喚回那份久違的熱情與能量。雖然懷舊難免牽動過去的傷痛與遺憾,但斯蒂基特強調,它帶來的正向效益,遠遠超過可能的負面影響。

這也正好呼應了書中一句耐人尋味的話:「與其當個句點,不如當個逗點。」 生命中的每一個片段,都不該被視為終點,而是可供延續的養分。而懷舊同樣也不是句點,而是讓過往得以繼續往下一段故事流動的逗點。

從社會層面來看,懷舊也是一種理解時代的方式。以韓國在 1998 年的金融危機為例,當時韓國不得不向國際貨幣基金組織(International Monetary Fund, IMF)申請緊急救助貸款,讓整個社會結構與無數家庭經歷了劇烈動盪。書中主角回憶起自己父親的故事:「原本在銀行任職,捧的是鐵飯碗。沒想到 1998 年金融危機,國際貨幣基金介入,銀行一夕之間倒閉。本以為要當一輩子銀行員的老爸,竟在中年之際被迫轉行。」 這樣的遭遇,並不只是單一家庭的不幸,而是整個世代的共同的傷痛。當時韓國社會失業潮一波波湧現,無家可歸者大量增加,人們對未來失去了安全感與確定性。而這些經歷會深深影響著那一代人們的價值觀與人生選擇,也解釋了為什麼不同世代之間,對於「安穩」與「風險」的想法會有如此巨大的落差。

從心理學的角度來看,懷舊並不僅只是「回顧過去」,更是一種「自我認同的建構」。人們常透過回想起某些關鍵時刻,來回答「我是誰」這個問題。比方說,學生時代在頒獎台上的榮耀時刻,或是在第一次失敗後重新站起來的勇氣,這些片段都會在未來面對新的挑戰時,幫助我們再次召喚出力量。書中說到:「即使在人生中受到壓迫、受到傷害,那都不是你們的錯,你們要堅定過著自己的人生。」 這提醒著我們,過去的痛苦不等於現在的枷鎖,懷舊既然能夠提醒我們曾經受過傷害,也同樣能提醒我們曾經奮力抵抗與成功突破的瞬間。

懷舊往往也是創作者們的重要養料,對我自己來說也是如此。如果只是純粹依靠理性思考來寫作,很容易陷入生硬冷峻的分析,難以與讀者產生連結;然而,當我們能夠將記憶與情感融入文字,讓文字承載一些與自己或讀者能夠產生共鳴的片段,情緒便能在其中自然流淌。記憶能帶來的,不僅是畫面,更能夠喚醒內在情感的共鳴。這種真實能讓文字更有溫度,也讓我能與讀者建立更深的連結。

實際案例也比比皆是。電影導演王家衛的作品,常常透過懷舊氛圍來表達時代的孤獨感,《重慶森林》裡的舊歌、老式錄音機,讓九〇年代的香港青年焦慮成為永恆的象徵。文學上,村上春樹在小說中多次提及爵士樂與六〇年代的記憶,那些懷舊元素不只是「裝飾」,而是他建構角色心理狀態的關鍵。甚至在流行文化裡,Netflix 的《怪奇物語》以八〇年代的文化符號為核心,不僅吸引中年觀眾追憶青春,也讓年輕一代藉此理解父母的成長背景。

當人們談論共同的過去,比如小時候都看過的動畫、一起經歷的社會事件、當兵時期的各種趣事,這種共鳴能夠促進群體的凝聚力。這點對現代人尤其重要,因為在社群媒體碎片化的時代,真正能夠建立深度關係的方式,往往是回到共同記憶之中。我想這也是為什麼「復古」能成為全球時尚產業的長青題材,在每一年中都有不同的復古元素重新回到大眾的視野,因為它不僅能滿足審美,更能觸動了人們內心深處的情感連結需求。

懷舊並不是讓我們沉溺於過去的回憶或逃避當下的現實,而是幫助我們理解當下的一把鑰匙。懷舊像是一面鏡子,能映照出當代社會的矛盾與焦慮,並讓我們從過去的經驗中找到解決當下挑戰的線索;懷舊也是一座橋梁,讓我們得以重新審視個人生命與集體時代的交織,將過往的故事與當下的脈絡相連。懷舊並不僅是回望,更是一種動態的過程。它讓我們從記憶中汲取靈感,將舊有的情感與經驗轉化為新的視角,甚至激發創造力。每一則回憶都不是句點,而是逗點,能夠延續到當下的思考與行動之中,賦予我們重新詮釋與創造未來的可能。

過去從未消逝,它甚至還未真正成為過去。
-威廉福﹒克納(William Faulkner),《修女安魂曲》(Requiem for a Nun)


在翻開這本書之前,我最感到好奇的部分,是為什麼書名要定為《尋找唐吉訶德》。直到我閱讀完這本書,並了解了一下作者的生平經歷,我才意識到這本書並不單純只是的一段故事敘述,而是一種更深層的隱喻。金浩然選擇以「唐吉訶德」為主軸,某種程度上也是一種自我投射。他所書寫的,不僅是對現實世界的觀察,更是他自己在理想與現實之間拉扯與掙扎的過往。唐吉軻德之所以能跨越四百年的時空,至今仍被不斷討論,正因為他象徵著一種「荒誕卻真摯」的人類精神-縱然世界冷漠,仍要奮力揮劍。


唐吉訶德,這個角色出自於西班牙作家塞凡提斯Miguel de Cervantes) 的小說《唐吉訶德》(Don Quijote de la Mancha),這部小說被分為上下兩卷,分別於 1605 年與 1615 年出版。這部作品不僅被視為世界文學的里程碑,更常被稱為「現代小說的濫觴」。

故事的背景是個早已沒有騎士的年代,主角唐吉訶德本來是一位普通鄉紳,卻因為癡迷騎士小說,深信自己也是受命於天的騎士,最終他化身為一名「自封的騎士」,穿上破舊的盔甲,騎著一匹骨瘦如柴的老馬「羅西南特」,帶著單純忠誠的僕人桑丘,一同踏上了「伸張正義、守護弱者」的冒險旅程。

唐吉訶德最著名的形象,就是在他的眼中,世上的磨坊是「惡龍」、風車是「巨人」、農家女子則是「高貴的公主」。他一次次揮劍衝鋒,卻也一次次跌得灰頭土臉。這種荒謬感,總是讓人不自覺地捧腹大笑,成為後世「對抗幻覺般敵人」的象徵。然而,隨著時間流轉,我們愈發意識到:原來在他的那份執著中,卻蘊含著對理想最純粹的信仰。

唐吉訶德代表著人類內心的兩極矛盾:他既理想又現實、既荒誕又偉大、既執著又失敗、既可笑卻又讓人敬佩。他之所以能成為經典,並不是因為他成功了,而是因為他不顧一切仍然願意出發的勇氣。這種「帶著失敗的浪漫」,正是人類最難能可貴的精神。直到今天,唐吉訶德依然值得我們反思:究竟我們是在嘲笑唐吉訶德,還是其實在某種程度上,我們每個人心中都住著一位唐吉訶德呢?


唐吉訶德故事的背後,其實蘊含著極其豐富的哲學內涵。若將他的形象拆解,可以從三個面向去理解:

  1. 理想與現實的矛盾
    唐吉訶德選擇以浪漫的眼睛看待世界:風車是巨人、酒館是城堡、農村女子是公主。他沉浸在理想編織的幻夢裡,卻不斷撞上現實冰冷的牆壁。這種理想與現實的衝突,正是我們經常會遇到的矛盾,比如說,許多年輕人懷抱創業夢想,想要顛覆產業結構或創造全新價值,卻面臨資金不足、市場冷淡的窘境。又比如書中主角,想要選擇走上影音創作,卻得面臨不被認可、無人理解的質疑。這些質疑,就像唐吉訶德遇到的「風車」,看似荒謬的挑戰,卻是每個理想主義者的必經之路。唐吉訶德告訴了我們:「理想與現實的矛盾並不是缺陷,而是驅動人心的力量,激勵我們在挑戰中尋出意義,在碰撞中淬鍊勇氣。

  1. 幻覺與真實的交錯
    唐吉訶德的行動大多來自於「幻覺」-他所看到或嚮往的世界,和其他人完全不同。那我們可能也可以將唐吉訶德視為一個「原型」-他代表著人類心中那個追逐理想、不甘平凡的「英雄」意象。現代人又何嘗不是如此呢?我們也都活在各自的「心理敘事」之中,這些信念支撐著我們面對生活的挑戰與重複,例如「只要我努力,總有一天能過上更好的生活。」
    、「知識能改變命運。」等。
    這些心理敘事,猶如唐吉訶德的騎士夢想,是一種「必要的幻覺」。它們讓我們在現實的限制中找到意義,激勵我們超越平凡,成為自己生命中的「英雄」。然而,這些信念是否也像唐吉訶德的幻覺一樣,有其脆弱的一面?當努力無法獲得回報、當愛情走向破裂結局、知識無法兌現改變時,我們是否也會像唐吉訶德一樣,站在風車前感到迷惘?或許,真正的英雄氣質不在於幻覺是否成真,而在於我們是否願意在明知其虛幻的情況下,依然選擇追逐。正如唐吉訶德在荒誕中展現的勇氣,正如書中主角追尋唐吉訶德而踏上目的不知在何方的尋人之旅,現代人也都努力在自己的「幻覺」中,尋找生命的意義與價值。

  1. 荒誕的偉大與尊嚴
    唐吉訶德的戰鬥幾乎注定失敗。他挑戰風車、解救所謂的「受難者」,在現實裡都以滑稽告終。然而,這也顯示出他身上有一種不容忽視的尊嚴:那是一種「明知會輸,卻仍選擇戰鬥」的決心。這份尊嚴,讓人聯想到歷史上的許多人物。比如印度聖雄甘地的非暴力運動,面對龐大的殖民體制,幾乎不可能成功,但甘地卻以絕對的堅持,最終推動了印度獨立。又比如羅莎·帕克斯(Rosa Parks) 在公車上拒絕讓座的舉動,當下或許只是「小小的荒誕反抗」,卻點燃了美國民權運動的火苗。唐吉訶德的荒誕也因此能夠被重新理解-原來,那是一種「為理想付出一切」的尊嚴。

當代社會充斥著功利與冷漠,唐吉訶德的形象因此得以被重新詮釋,他既像是那些奮力對抗資本巨獸的小人物,也像是資訊洪流中仍執著追尋真理的孤勇者。書中的主角也是如此,即便只能從零碎的片段中拼湊出唐吉叔的身影,即便在一次次自我懷疑之中動搖,仍舊不肯放棄追尋。他告訴了我們:夢想的價值,從來不在於最終能否實現,而在於那份堅持追夢的姿態。

無論是金浩然筆下唐吉訶德的形象,還是塞凡提斯原著中的人物,對我來說,唐吉訶德最珍貴的精神,不在於他是否戰勝巨人或改變世界,而在於他始終會選擇勇敢行動。他明知眼前是荒謬的風車,仍然奮不顧身地衝上前去。這份「先行動再說」的決心,正是我們在當下最容易缺乏卻最值得珍惜的特質。

然而,現代社會卻似乎在走向另一個極端-所有事情都被 KPI 化、績效化、數字化,被要求用業績證明價值,用資產部位定義成功。久而久之,人們愈來愈習慣以外在的量化評價來確認自我,卻逐漸失去了內心的憧憬與夢想。當一切都成為「是否划算」、「能否快速見效」的算計,我們也就可能忘了那些純粹為了熱愛而出發的純真。

對我而言,讀書、思考、再將想法轉化為文字,並把它輸出分享出來,正是我心底最純粹的熱情。我想透過文字去幫助到更多人,哪怕它無法立刻帶來回報,也無法取得立竿見影的成效。但這個過程本身就充滿了意義,因為在其中,我感受到自己正在實現「想要行動」的心願,而這份堅持不懈的動力,正是我依然想向唐吉訶德學習的地方。

或許,夢想不一定要立刻開花結果,也不必被現實的計算完全消磨。只要我們願意像唐吉訶德一樣,選擇去行動,哪怕跌倒、哪怕受挫,那一份真誠的姿態,本身就是生命最值得守護的價值。

現在放棄,比賽就結束了。
-井上雄彥,《灌籃高手》安西教練


尋找唐吉訶德》的另一大主線,是從「錄影帶時代」走向「YouTube 與新媒體時代」。錄影帶曾是 80、90 年代時最鮮活的文化載體,它讓影像第一次以「可以被帶回家」的形式走入人們生活的日常,,甚至成為家人朋友在同一空間裡共同欣賞與討論的媒介。那個年代的人,習慣在一次次反覆播放的影像裡,重新理解現實、重溫最初的感動。

與此相對的,新媒體如 YouTube、抖音與社群平台,則代表著快速、個人化與高度流動性。作者透過主角將老錄影帶內容轉製成影片並發布到 YouTube 上的情節,讓我們意識到:有些東西會隨著時間流逝慢慢失去溫度,有些東西卻會因為科技進步反而能夠重獲新生。乍看之下,錄影帶時代與新媒體時代看似天差地遠,但其背後卻都有一個共同的核心概念-人們始終渴望透過影像找到屬於「自己的故事」

正如馬素﹒麥克魯漢Marshall McLuhan)曾提出的一個概念-「媒介即訊息」(The medium is the message),人們接收與理解訊息的方式,會受到傳播方式的影響。錄影帶讓個人可以「掌握影像」,從而發展出屬於自己的解讀與再創作;而新媒體平台則更加注重「社群化」,讓每一個用戶都能同時成為創作者與觀眾。因此,當媒介由「錄影帶」轉向「新媒體」,形式也隨之從單向的「觀看」轉變為雙向的「參與」。作者正式透過唐吉叔的形象,把這種媒介演化的過程具象化後放入了故事之中。

書中有一段故事,更點出了「世代對話與創作再生」的可能。主角起初立志成為 YouTuber ,卻不無法獲得母親的理解,母親希望她能回家接手炸雞店的工作,而不是沉迷於「不切實際」的影像創作。這樣的矛盾,幾乎是典型的世代衝突:上一代在現實社會中掙扎求存,下一代卻執著於夢想與自我表達。然而,隨著主角透過鏡頭與唐吉叔和相關人物的對話,讓母親逐漸看見了「創作」背後的價值,也越發能理解女兒心中的想法。

同時,主角也逐漸凝聚了一群被稱為「阿米哥」(Amigos)的支持者,他們不僅一路陪伴與支持主角去追尋唐吉訶德的身影,在找到唐吉叔之後,這些阿米哥們依舊選擇留下,繼續支持的主角的 YouTube 頻道。這一切都慢慢改變了母親對影像創作的想法,也讓她逐漸理解追逐夢想背後的力量。而主角追逐唐吉叔的勇氣,更反過來點燃了唐吉叔自己的創作火焰,讓他完成了人生中第一本懸疑推理小說。可以說,這是一場跨越世代的和解,同時也是夢想與現實彼此相互支撐的縮影。

在這裡,我也想分享一個屬於自己的經驗。當初開始經營部落格時,身邊也有人認為這是「花時間卻沒實際回報」的嘗試,甚至建議我專心在財務顧問的本業就好。但我仍然選擇持續創作,將閱讀、思考與生活的體悟都紀錄下來。出乎意料的是,這份創作不僅讓我建立了一群願意持續交流的讀者與創作者,也讓我在顧問工作中獲得更多靈感,讓我能以更貼近生活的故事與比喻,幫助客戶理解複雜的理財規劃;同時,讀者的回饋也成為我不斷精進專業與分享熱情的動力。如今回頭看,雖然部落格還在初期的階段,但卻能與我的專業相輔相成,讓夢想與現實之間形成一種良性的循環。

回到正題,我們可以進一步來延伸探討關於「文化遺產保存與再現」的議題。當錄影帶逐漸消失,新媒體不斷崛起,我們又該如何守護與傳承那一代人的記憶呢?目前許多國家與組織正在積極嘗試各種技術,例如透過全息投影技術,能讓歷史人物在舞台上栩栩如生地「復活」;擴增實境(AR)技術可以讓觀眾身臨其境,體驗日常難以觸及的歷史場景;而虛擬實境(VR)技術則被用於重建那些已不復存在的文化遺址或場景。這些新興技術宛如現代的「錄影帶」,以新興科技將消逝的文化、故事與人物重新帶回我們眼前,並為新世代創造與之互動的橋樑,賦予文化遺產全新的生命力。

無論是過去的錄影帶、現今最流行的 YouTube,還是在未來可能盛行的 AR 與 VR 技術,或是甚至一些更創新先進的技術,這些媒介本質上都是「內容的載體」,不變的是人們對於透過影像的方式去保存、再現,乃至於重新詮釋的深切渴望。這種創作的初心不會隨著技術更迭而消失,反而會在每個時代都以全新的表現形式綻放,持續作為跨越世代的溝通橋樑,聯繫起過去與未來。

我們塑造工具,隨後工具反過來塑造我們。
-馬素﹒麥克魯漢(Marshall McLuhan),加拿大哲學家及教育家


總結來說,《尋找唐吉訶德》是一本兼具冒險懸疑與溫暖感動的長篇故事。從一間已經消逝的錄影帶店為起點,到主人公踏上尋找錄影帶店老闆唐吉叔的過程,以及由此衍生的跨世代對話、夢想追尋與新媒體經營互動的題材。故事中,錄影帶不僅是懷舊的載體,也是一種記錄夢想、承載情感的媒介。小說穿插過去與現實的片段,讓我們看見個人的記憶會如何影響現實中的行動,以及小人物們如何在平凡的生活中創造出不凡的價值。

金浩然的敘事風格溫暖而細膩,用幽默與溫情交織懷舊與現實,使故事既感性又充滿思考空間。他不會刻意鋪張事件高潮,而是透過人物互動與細膩的心理描寫,讓讀者在閱讀過程中自然理解角色的抉擇、堅持與成長。因此,我也會特別推薦這本書給曾經懷踹夢想卻已經遺忘,以及擁有夢想卻不敢實踐的讀者。

書中有一句話讓我印象非常深刻:「熱情會使人瘋狂,瘋狂才能讓人衝破現實。」這句話出現在主角找到唐吉叔後的對話中。當主角見到唐吉叔時,發現他已不再是記憶中那個充滿熱情、敢於挑戰權威、渴望改變世界的唐吉訶德,而是一個更貼近現實、更務實的桑丘。唐吉叔坦言道,自己曾經因熱情而瘋狂,也因此能夠衝破現實,但隨著年歲增長,他的熱情漸漸消退,成為現實裡的桑丘。這段對話,是對夢想與現實之間的描寫,也是多數人隨著年齡漸長面對現實經常所做的選擇,這也讓我不禁思考:究竟熱情、瘋狂與行動之間有何關聯性呢?

熱情之所以會使人瘋狂,是因為它激發了極度投入的行動與心理狀態。匈牙利裔美國心理學家契克森米哈伊Mihaly Csikszentmihalyi)的「心流理論」(Flow)指出,當人完全投入自己熱愛的事物時,會進入一種忘我、專注、時間感消失的狀態。這種專注往往被旁人視為「瘋狂」,但正是這種極致的投入,使個體能夠挑戰限制,甚至發揮出超常狀態,去追求看似不可能的目標。因此,瘋狂其實是一種對目標高度專注的狀態,是熱情驅動下的行動極致表現。

而瘋狂之所以能衝破現實,在於它讓人勇於挑戰既定框架、嘗試非傳統的方式。如果每個人都遵循社會規範、循規蹈矩,現實就難以被改變。就像我在《進化的力量》這篇心得中所提到的,所謂進化,就是用海量的「物競」 ,應對複雜的「天擇」,哪有什麼基業長青,只有不斷地進化再進化。歷史上許多名人的例子,也都印證了這個觀點,例如愛迪生Thomas Edison)為了發明電燈進行上千次實驗;J.K.羅琳J. K. Rowling)在生活困頓和多次拒稿中仍然堅持完成《哈利波特》(Harry Potter);伊隆﹒馬斯克Elon Musk)在電動車和太空探索領域以幾近瘋狂的執著挑戰產業常規,最終帶來突破性的科技與市場變革。這些例子都在在顯示,只有熱情帶來的「瘋狂行動」,才能突破現實限制,創造新的可能性。

對我而言,「熱情會使人瘋狂,瘋狂才能讓人衝破現實。」這句話也讓我產生了強烈的共鳴。在醫院繁忙的實習期間,因為對於文字與閱讀的熱愛,我每天都堅持抽出一定的時間來閱讀、做心得筆記,並建立起屬於自己的電子圖書館兼 Notion 知識資料庫土星的圖書館)。這些筆記後來也都成為我文章寫作和部落格建置的珍貴資源。隨著對聯盟行銷、業配合作等商業模式的深入研究,我逐步將這些知識與財務顧問的專業服務結合,形成了一個良性循環,最終也終於得到了具體的成果,這些是過去的我難以想像的瘋狂,但我真的如此一步步做到了!

因此我深深的相信,熱情可以驅動行動,而行動則能突破現實的限制。雖然初期必然困難重重,受限於時間、技能以及資金的不足,但隨著持續的投入與實驗,最終讓我形成一套屬於自己的創作與商業模式。這也是我個人的唐吉訶德式旅程-用熱情點燃行動,用行動創造可能,並在現實世界中找到自己的落腳之地。

尋找唐吉訶德》讓我的熱情之火燃燒得更旺,也希望這篇文章能夠啟發你重新思考熱情、瘋狂與行動之間的關係,也期許你也能將熱情化為行動、把行動化為成果。若你喜歡這篇文章,歡迎分享給更多人,或者在下方留言,讓我們一起討論夢想、創作與跨時代的力量。

當生活本身就已經如此荒唐,誰知道什麼才能算作瘋狂?
也許過於實際就是一種瘋狂,放棄夢想也許是一種瘋狂,太過清醒可能就是瘋狂。
而最瘋狂的,莫過於接受現實,而不去想它究竟應該是什麼樣子。
-米格爾﹒德﹒塞凡提斯(Miguel de Cervantes),《唐吉訶德

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讓我們一起在學習的旅途中,找到屬於自己的答案。


內容最後更新於: 2025 / 9 / 15,由 Dr. Saturn 更新



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